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May 05, 2023

映画「スピニング・ゴールド」はユダヤ人音楽プロデューサーに関するハリウッドの固定観念から脱却

(JTA) — Interpretato dall'attore veterano Jerry Adler nello show di successo “The Sopranos”.

(JTA) — 人気番組「ザ・ソプラノズ」では、ベテラン俳優のジェリー・アドラーが、数十年前に音楽ビジネスで富を築いた暴徒と隣接するユダヤ人実業家ヘシュ・ラブキンを演じている。 最初のシーズンのエピソードで、ヘッシュは、ラブキンがヒットレコードの対価として正当な報酬を支払わなかったと主張する亡くなった黒人ミュージシャンへの「賠償」を求めているラッパーと対峙する。

ヘッシュが、当時自分が手掛けたヒット曲は自分が書いたと自慢して答えると、トニー・ソプラノは「あのレコードは何人かの黒人の子供たちが書いたんだ。レーベルのオーナーだったから、自分が共作だとクレジットしたんだよ」と訂正する。

貪欲なユダヤ人の音楽界の大御所は、スパイク・リーの絶賛された作品からカニエ・ウェストの暴言まで、よく使われる比喩だ。 2003年の音楽伝記映画のパロディ『ウォーク・ハード：デューイ・コックス物語』では、レコード会社の重役たちをハロルド・ライミス率いるハシディズム派ユダヤ人に仕立てることで、この比喩そのものをからかっている。 （彼らは友好的だがあまり貪欲ではない人物として描かれており、この映画の脚本家であるジャド・アパトーと監督のジェイク・カスダンは二人ともユダヤ人である。）

先週劇場公開された新作映画「スピニング・ゴールド」は、カサブランカ・レコードの創設者であり、1970年代の音楽トップ幹部であるニール・ボガートの実話を描いている。 この作品は、いくつかの重要な点で他のほとんどの音楽伝記映画の型から脱却している。主人公はアーティストやグループではなく、音楽界の重役であり、音楽界の大御所の登場人物（この場合はもうひとりのユダヤ人）は、主人公として扱われていない。悪党。

本名はニール・スコット・ボガッツというブルックリン出身のユダヤ人は、バブルガム・ポップや初期のディスコの普及に貢献し、ドナ・サマー、グラディス・ナイト、シェール、ヴィレッジ・ピープルなどのアーティストと契約した。 注目すべきロックサインはKissだった。 「スピニング・ゴールド」のあるシーンで、ボガートというキャラクター（ブロードウェイのヒット作「ロック・オブ・エイジズ」で主演したユダヤ人俳優ジェレミー・ジョーダンが演じる）は、キッスのジーン・シモンズにバンドと契約したことをほのめかしている。そしてギタリストのポール・スタンレーの本名はチャイム・ウィッツとスタンレー・アイゼンです。 映画では、彼はニューヨーク市郊外の地区出身の同じユダヤ人として彼らと関わっていると主張している。 ボガートは1982年に癌で亡くなった。

この映画はボガートの人生とキャリアの長いスパンを取り上げており、ドナ・サマーのシングル「ラヴ・トゥ・ラヴ・ユー・ベイビー」をヒット曲に導いて金メダルを獲得するまで、彼が何年も苦労してきた姿を描いている。 大御所の息子で映画監督のティモシー・スコット・ボガートは、ボガートを明確なヒーローとして描きたくなかった。 物語の中で、老人のボガートが最初の妻と、のちに二番目となる女性と浮気をする場面が描かれ、映画では彼のレコード会社が長年にわたって多額の借金を抱えていたことも明らかになっている。 キッスのメンバーが自分たちのキャリアがボガートの指導下にないと彼に不満を言うときなど、彼がその才能と対立していることを時々示している。

ティモシー・スコット・ボガートは、「主人公として見ていたのか、それとも敵対者として見ていたのか分からないが、彼はその両方の側面を持っていたと思う」とユダヤ電報局に語った。

「しかし、一般的にこの幹部の性格は非常に中傷されてきたと思います…音楽伝記映画の世界では確かにそうです」と彼は付け加えた。 「そして、それはニール・ボガートではありませんでした。」

彼は、父親とレーベルのアーティストとの個人的な関係は常に大切にされていたと付け加えた。 彼は、家族がドナ・サマーと一緒に休暇に出かけ、グラディス・ナイトとキッスのメンバーが彼の家にいたことを覚えている。

以前、2019年のベトナム戦争ドラマ『ザ・ラスト・フル・メジャー』をプロデュースした若きボガートは、本や記事に頼るのではなく、アーティスト、幹部、その他物語に関わった人々とのインタビューに基づいて映画を構築したと語った。数年にわたって。

ユダヤ人は、20世紀前半に多くの職業から締め出されたこともあり、その存続期間のほとんどにおいてアメリカ音楽産業のビジネス面に携わってきた。 マドンナやラモーンズらとの長いキャリアを経て今週亡くなった音楽重役のシーモア・スタイン氏は、2013年のインタビューで「音楽はユダヤ人が得意であり、彼らにもできることだ。アメリカに移民した人は皆、自分たちの考えを試してきた」と語った。ショービジネスに手を出してください。」

音楽業界の初期の一部の幹部は、ユダヤ人であっても非ユダヤ人であっても、黒人アーティストへの報酬を低めにしたり、作曲クレジットや印税を拒否したりするなど、あらゆることを行ってアーティストを搾取しました。 そうすることで定評のある過去の大御所には、サヴォイ・レコードのハーマン・ルビンスキーが含まれます。 最近亡くなったコモドール・レコードのスタインとミルト・ゲイブラーのような他の人たちは、より良い評判を持っていた。 歴史家は特定の個人についてさまざまな意見を持っています。

ニール・ボガートは、1969年6月にアイズレー・ブラザーズと一緒に写っている。 (ドン・ポールセン/マイケル・オックス・アーカイブ/ゲッティイメージズ)

「大御所たちを見て、彼らが（黒人）ミュージシャンを搾取したと言う人々と、彼らが黒人の音楽界での成功を奨励し、可能にしたと主張する人々の間には、学術的な論争がある」と、アメリカユダヤ人史のジョナサン・サーナ教授は述べた。ブランダイス大学。 「どちらも同じデータを使用していますが、ユダヤ人が稼いだお金を指摘するものもあれば、ユダヤ人が発見し宣伝したミュージシャンを指摘するものもあります。」

スパイク・リーは、1990年の映画『モー・ベター・ブルース』で架空のユダヤ人音楽幹部モーとジョシュ・フラットブッシュ（ジョン・タトゥーロとニコラス・タトゥーロ演じる）を描いて炎上した。

「アメリカ音楽の歴史の中で、ユダヤ人が黒人ミュージシャンを搾取したことはなかったのですか？」 スパイク・リーは2006年、ニューヨーク・マガジンへの弁護で「音楽の歴史の中で、どうしてそれがステレオタイプなのか？」と述べた。

他の「悪役」の例としては、2015年の『ストレイト・アウタ・コンプトン』のポール・ジアマッティ演じるジェリー・ヘラーや、2004年の『レイ』のデヴィッド・クラムホルツ演じるミルト・ショウなどが挙げられる。 2008年の『キャデラック・レコード』では、エイドリアン・ブロディが伝説的なチェス・レコードのユダヤ人創設者レナード・チェスを演じ、映画の中でほのめかされているように、主に黒人のアーティストたちにキャデラックを贈ったが、借りていたお金を必ずしも返したわけではなかった。 故チャドウィック・ボーズマン主演の2014年のジェームス・ブラウンの伝記映画「ゲット・オン・アップ」では、シンシナティの著名な大物シド・ネイサン（シーモア・スタインの指導者）役にフレッド・メラメッドが配役された。 ジャーナリストのRJ・スミスは、ネイサンを「傲慢な人種差別主義者」として描いているとしてこの映画を批判した。

俳優のセス・ローゲンは、2021年の回想録『イヤーブック』でこの比喩について語った。 彼は、キャリアの後半で映画の役を得るのに苦労していたコメディアンのエディ・グリフィンに出会った話をします。 グリフィンはローゲンに「ユダヤ人に他の人に映画を作らせろと伝えてください！」と言いました。

ローゲンはこれを「非常識だ。ユダヤ人が優れていないことが一つあるとすれば、それは黒人が前面に立った作品を作って金を儲けているという事実を本当に無視しているからだ。黒人ミュージシャンの伝記映画を見たことがある人なら誰でも、私のキャラクターを知っているだろう」と批判した。私が話していることですが、彼はいつも私の親愛なる友人であるデヴィッド・クラムホルツによって非常に適切に演じられています。」 （クルムホルツは「ウォーク・ハード」でハシディズム派プロデューサーの一人を演じた。）

「確かに、戦後の米国音楽業界では、ユダヤ人は演奏家よりもプロデューサーや興行主になる可能性が高かった。そして、戦後の米国音楽業界におけるアフリカ系アメリカ人の重要性を考えると、必然的に特定の人種差別を生み出した」音楽業界における特定のユダヤ人との一種の関係だ」と社会学者で音楽評論家のキース・カーン・ハリス氏はJTAに語った。

「公民権連合が崩壊し始め、有色人種が自らの主体性を主張し始めたため、1960年代後半からこの関係が監視され、緊張が高まるようになった」と同氏は付け加えた。 「戦後の音楽業界が規制のない空間であり、演奏家をほぼ規範的に搾取するパターンがあったことも事実だ。これらすべてを組み合わせると、アフリカ系アメリカ人とユダヤ人の間に重大な緊張をもたらす要素がすべて揃った。さらに、貪欲なユダヤ人は、興行主は根深い反ユダヤ主義の固定観念を簡単に受け入れます。」

映画のトレンドに対する反例は「Spinning Gold」だけではありません。 昨年公開されたホイットニー・ヒューストンの伝記映画『アイ・ワナ・ダンス・ウィズ・サムバディ』では、ユダヤ人レーベルの看板キャラクター、クライヴ・デイヴィス（スタンリー・トゥッチ演じる）が慈悲深い導きの光として扱われている。 その際、デイヴィスも映画のプロデューサーに名を連ねていた。

「ユダヤ人のプロモーターは、すべての音楽プロモーターと同様、昔も今も、何よりもまず商品を販売する実業家である。彼らの目標は、出演者を宣伝して収入を得ることだ。出演者は取引において明らかに異なる利害関係を持っているが、両者はお互いに依存している。」ニューヨーク大学のアメリカ人ユダヤ人史教授ハシア・ダイナー氏は言う。

「映画の主人公がパフォーマーである場合、彼女または彼の視点が焦点となり、ほぼ定義上、プロモーターの視点は敵対者の遭遇を反映しなければなりません。それは反ユダヤ主義と呼ばれるに値するでしょうか？私の評価ではありません。そうすることによって、現実の価値が損なわれます」また、それに伴う本質的な商取引も無視されている」とダイナー氏は語った。

映画制作者はこれをどうやって乗り越えればよいのでしょうか?

「細心の注意を払って」とカーン・ハリス氏は語った。 「それは、そのような描写がどのように正確であるかに注意を払い、より深い反ユダヤ主義の固定観念を利用しないことを意味します。これを行う唯一の方法はありません。歴史的記録への注意と注意が必要です。」